LongHouse öffnet seine Türen

Mar 09, 2023

LongHouse Reserve wird „A Summer Arrangement: Object & Thing at LongHouse“ ab Samstag in East Hampton eröffnen und bis zum 3. September laufen. Die Installation wird die Galerie im Erdgeschoss und die Gästeebene des Hauses einnehmen.

Carrie Barratt, die Direktorin von LongHouse, arbeitete mit einer Gruppe zusammen, zu der die Co-Kuratoren der Ausstellung – Glenn Adamson, Kurator für LongHouse, und Abby Bangser, die Gründerin von Object & Thing – und Colin King, die Installation, gehörten Designer.

Object & Thing wurde zunächst als Einzelausstellung in New York City gestartet, hat sich aber seitdem zu einem Wanderprogramm ortsspezifischer Installationen in Häusern von Architekten und Designern entwickelt. Der Fokus von Frau Bangser liegt auf Werken, „die an der Schnittstelle zwischen Kunst und Design existieren“. Einige erinnern sich vielleicht an den jüngsten Besuch des Programms im Madoo Conservancy in Sagaponack. Es hat begonnen, auch Künstler in diesem Spezialbereich zu vertreten, von denen einige an dieser Ausstellung teilnehmen. Zu den Künstlern gehören Megumi Shauna Arai, Kiva Motnyk, Johnny Ortiz-Concha, Frances Palmer und Yoichi Shiraishi.

„Der Prozess der Organisation von Ausstellungen in Künstlerhäusern inspiriert mich immer wieder und LongHouse ist ein Beispiel für das Leben mit Kunstobjekten in allen Formen“, sagte Frau Bangser, die auch ehemalige Direktorin der Frieze Art Fairs ist.

Die Kunst in dieser Ausstellung wurde von dem Haus inspiriert, das vom 2020 verstorbenen Gründer von LongHouse, Jack Lenor Larsen, entworfen wurde. In der Mischung werden Stücke aus Larsens Sammlung zu sehen sein.

Herr Adamson, der auch Berater von Object & Thing ist, bemerkte: „Larsen war ein Meister der subtilen Kunst der Anordnung. Die Objekte in seiner Sammlung waren in ständiger Bewegung und fanden ständig neue Nachbarschaften. In gewisser Weise ist dieses Projekt einfach.“ setzt diese Praxis fort und vermittelt gleichzeitig einen Eindruck davon, was Larsen sehen und sammeln könnte, wenn er heute noch bei uns wäre.

Wandarbeiten werden von Künstlern wie Frau Arai, Liz Collins, Wyatt Kahn (dessen Skulpturen im Garten zu sehen sind), Frau Motnyk und Sam Moyer beigesteuert. Simone Bodmer-Turners Wandstücke werden Schilfrohr enthalten, das sie in der Nähe ihres Ateliers in den Berkshires gefunden hat.

Es werden Keramikstücke von Julia Chiang, Laird Gough, Rashid Johnson, Jennifer Lee, Raina Lee, Herrn Ortiz-Concha und Frau Palmer zu sehen sein. Luck Carpentry hat ein Windspiel zum Galerieraum beigesteuert. Larsens Magnum, ein Stoffdesign aus dem Jahr 1970, wird Teil der Installation sein, ein Gästebett bedecken und seinen Einfluss auf die in diesem Raum ausgestellten Werke anderer Künstler zeigen.

Inspiriert durch das Haus und Larsens Sammlungen werden die ausgestellten Objekte Materialien verwenden, die Larsen, der als Stoffdesigner tätig war, hergestellt oder gesammelt hat, darunter Keramik, Fasern, Glas, Metall und Holz. Wie die Organisatoren anmerken, hat Larsen seine Sammlung gern auf eine Weise kombiniert, die Hierarchien außer Acht lässt, und sie haben diesen Ansatz in ihrer Installation hervorgehoben.

LongHouse, das 1992 fertiggestellt wurde, ist ein Anschauungsbeispiel für den Umgang mit Kunst und materieller Kultur. Seine Form wurde von einem Shinto-Schrein aus dem siebten Jahrhundert inspiriert. Charles Forberg, der Architekt des Hauses, arbeitete beim Entwurf eng mit Larsen zusammen.

Die Gästeebene wird für die Öffentlichkeit und zum ersten Mal für die meisten Besucher zugänglich sein. Larsen sagte bei vielen Gelegenheiten und demonstrierte in seinem Buch „Learning From LongHouse“, dass Objekte, die in einer dynamischen Umgebung platziert werden, uns mehr lehren würden, als sie statisch in einer Museumsausstellung oder auf einer Seite platziert zu sehen. Er stellte mit Früchten gefüllte Keramikschalen auf Tische von Wharton Esherick und legte Muscheln und Samen in afrikanische Körbe, wodurch er weltliche und lokale Dinge vermischte und sie zu seinen eigenen machte.

Mr. King nutzte Larsons Sammlung von Esherick-Möbeln, wie zum Beispiel einen Esstisch, der auf der Weltausstellung 1939 zu sehen war, als Oberflächen für seine Raumgestaltung. Teague's Path hat unter der Leitung von Teague Costello zusätzliche Plattformen und Oberflächen bereitgestellt.

„Es ist aufregend zu sehen, dass eine so illustre Gruppe internationaler zeitgenössischer Künstler und Designer die Arbeit von Jack Lenor Larsen und LongHouse als Inspiration für ihr kreatives Unternehmen betrachten“, sagte Frau Barratt. „Larsen sagte gerne, dass seine Arbeit niemals fertig sein würde und dass seine Arrangements von Künstlern weitergeführt werden sollten, die sich von seinen Sammlungen und seinem Zuhause inspirieren ließen.“

Die zum Verkauf stehenden Kunstwerke kommen LongHouse mit einem Teil des Erlöses zugute. Die Show ist samstags und sonntags geöffnet.